Vivemos em uma época em que é preciso que inovemos cada vez mais rápido. Dessa maneira, existe a necessidade de ampliar a quantidade de formas de interação para a concepção de novos produtos e serviços, pois, não há como apenas nós, designers, suprirmos tal demanda.


Atuar nos cenários da atualidade, definidos como dinâmicos, fluidos, mutantes e complexos, tornou-se um desafio para os designers, tentando atingir as áreas dos atributos intangíveis dos bens de consumo, fazendo assim, o design interagir cada vez mais com outras áreas, compondo uma colaboração interdisciplinar (MORAES, 2010).

De acordo com Fontana et al (2012), o termo “colaboração” não é algo exclusivo do Design e aparece em várias pesquisas de diversas áreas de estudos e em contextos diferentes. Mostrando que a colaboração é um fenômeno inerente aos processos humanos.

Diante disso, Coutinho et al (2010), enfatiza que mediante a nova realidade de consumo, o Design Colaborativo (ou Co-design) aparece como uma abordagem alternativa para tornar o processo de projetação mais humanizado e valorizar ainda mais as interações durante o processo.

Particularmente, entendo que o Design Colaborativo veio com o intuito não apenas de fazer com o processo de design seja centrado usuário, – o que é extremamente importante – mas sim com o intuito de tornar o processo mais humanizado, fazendo com que os atingidos ou até mesmo os que serão atingidos pela concepção do produto ou serviço em questão, possam interagir e participar diretamente da concepção, o que, na maioria das vezes az com que resultados excelentes sejam alcançados.

No entanto, é válido ressaltar que tornar o processo de projetação mais interativo e adicionar pessoas nesse mesmo processo não é algo tão simples quanto parece. E aplicar o Design Colaborativo e um studio que já seguia outra maneira de projetar também não é uma tarefa fácil, pois, isso afeta todo o modo com que os envolvidos estão acostumados a projetar, podendo afetar inclusive o processo de tomada de decisão se não for guiado da forma correta.


É no contexto interdisciplinar que um empreendimento de Design aumenta sua complexidade e, consequentemente, torna-se uma tarefa essencialmente multi ator (PIIRAINEN et al., 2009).

Segundo Piiranen et al (2009), muitas vezes não viável nem tão pouco desejável para um profissional dominar todo o conhecimento necessário para a concepção de um produto ou serviço e o Design Colaborativo se mostra como uma resposta para essa questão.

Podemos até dizer que conseguimos criar um produto ou serviço sozinho, não duvido que existam pessoas que consigam imergir profundamente em um determinado “problema” para gerar uma solução viável, mas a questão é que ao trabalharmos em colaboração com pessoas de diversas áreas e com expertises diferentes, teremos mais perspectivas a serem exploradas e em um período de tempo bem menor do que se buscarmos fazer sozinhos.

Atualmente, faço uso do Design Colaborativo em todos os projetos que participo dentro da Sabiá, por isso, posso até parecer suspeito ao falar desse tema, mas acredito que o Design Colaborativo realmente é uma ótima alternativa como abordagem metodológica e também o vejo com bons olhos quando queremos mostrar um pouco do processo de design para nossos parceiros e clientes. Afinal, sabemos que o Design não é uma área tão valorizada no mercado nacional e que muitas pessoas desconhecem o que o designer faz.

Por fim, gostaria de deixar claro que visualizo o Design Colaborativo como uma abordagem projetual cujo o principal objetivo é guiar várias pessoas/instituições à um objetivo em comum, através da interação e do compartilhamento de conhecimento.



Referências:
FONTANA, Isabela Mantovani; HEEMANN, Adriano; GOMES FERREIRA, Marcelo Gitirana. Design Colaborativo: Fatores Críticos para o Sucesso do Co-design. 4º Confresso Sul Americano de Design de Interação, 2012.
MORAES, Dijon de. Metaprojeto: o design do design. São Paulo: Blucher, 2010;
PIIRAINEM, Kalle; KOLFSCHOTEN, Gwendolyn; LUKOSCH, Stephan. Unraveling Challenges in Collaborative Design: A Literature Study. 15th International Conference on Groupware: design, implementation, and use, 2009;

Você conhece o Senna? Considerado um herói pela maioria dos brasileiros por representar superação e persistência diante das dificuldades. Ele foi um piloto de Fórmula 1, três vezes campeão mundial. Sua morte, numa corrida de 1994, provocou uma das maiores comoções da história do país.
Para os Jogos Olímpicos de 2016, a ONG junto com agência J. Walter Thompson Brasil e o estúdio Le Cube, preparou uma linda mensagem aos atletas brasileiros, enaltecendo a importância de ganhar em casa. Ayrton Senna perdeu oito vezes antes de ganhar o GP brasileiro, uma verdadeira prova de esforço e perseverança.

 
Senna, in the heart of Brazil from Le Cube on Vimeo.

A animação recentemente recebeu o prêmio prata no New York Festivals. Foram cinco prêmios em em 2016, entre Cannes Lions e o Clube de Criação. No total, o trabalho foi premiado oito vezes em diversos festivais. Tocante, fruto de um trabalho tão duro quanto o do próprio pioloto durante a sua jornada. “Senna, In the heart of Brazil” está a altura de ser uma das maiores representações de quem foi Ayrton para todos nós.
Confira um pouco do processo de trabalho para o que a Le Cube considera como sua obra prima. Assista também o filme feito pela agência JWT, mostrando os atletas que foram presenteados com a animação através de uma pulseira que permitia criar realidade aumentada, via aplicativo de smartphone.
Senna Breakdown from Le Cube Kitchen on Vimeo.

Fonte: Design Cuture

O crescimento do mercado mobile é um fenômeno que ocorre por todo o mundo, mas porque é importante prestar atenção nas vendas deste produto que se tornou uma “parte do nosso corpo”?

É simples, devido ao aumento nas vendas de smartphones e o investimento de empresas no desenvolvimento de aplicativos torna-se ainda mais importante o investimento das empresas para aproximá-las de seu público-alvo.

No ano de 2014 o Brasil encerrou o ano tendo 31% da população acessando a internet por meio de smartphones e pesquisas apontam projeções indicando que o tempo que gastaremos utilizando plataformas mobile em tablets e smartphones só tem a aumentar. Com isso o nosso consumo por meio de sites e-commerce e botões de ação nas redes sociais também nos levará a consumir cada vez mais. Estimativas indicam que gastaremos 51,5% do nosso consumo será por meio de plataformas digitais e 28,6% será por meio de dispositivos mobile.

Pesquisas indicam que o número de usuários de smartphones pode chegar a 2,56 milhões até 2018.


Gráfico retirado de Market Place



A venda desses smartphones também movimenta e muito o mercado publicitário e de designers brasileiros, pois a necessidade de profissionais que desenvolvem sites responsivos, e aplicativos práticos e de fácil usabilidade mostra-se cada vez mais necessário como também profissionais que saibam utilizar as plataformas de investimento corretamente.

E aqui vão 3 bons motivos do porque a relevância de se investir nesse tipo de mídia por meio de empresas que trabalhem diretamente com isso:

1º Praticidade: a distância entre você e seu público é reduzida para um click ou um toque na tela;

2º Custo benefício: investe-se pouco e quando este investimento é feito por profissionais, o retorno é muito satisfatório;

3º Concorrência: da mesma forma que se aproxima do seu público a distância entre as empresas e os concorrentes também diminui, é possível analisar suas ações e então desenvolver campanhas que terão melhor desempenho no mercado;

Bom eu vou ficando por aqui e nos vemos no próximo artigo! ;)

Fonte: Design Culture

Basta um curto passeio no campo do design gráfico nacional e internacional para percebermos um erro bastante comum, a denominação de trabalhos de identidade visual como branding. O erro está no fato de branding ser um conceito muito mais amplo do que a criação de um logo, de um naming e de peças gráficas. Ele, o branding, é uma área multidisciplinar, onde abrange conhecimentos de finanças, administração, negócios, estratégia, comunicação, recursos humanos, sendo assim, para que haja um bom trabalho em tal área demanda-se uma equipe com perfis distintos de profissionais, muito mais do que apenas um profissional de design gráfico. Mas afinal, se branding não é a criação de um logo, o que é branding?

O que é marca?

Antes da definição do que é branding em si, seria interessante a apresentação do que é marca, para que se possa haver um maior entendimento do assunto. Segundo David Ogilvy, marca é:

“a soma intangível dos atributos de um produto; seu nome, embalagem e preço, sua história, reputação e a maneira como ele é promovido. “ (Kapferer, 2003, p.54)

A construção da marca inicia-se de dentro para fora, portanto, assim como branding, marca está muito além de uma identidade visual. O conceito de marca é bem mais abrangente que a sua representação gráfica. A identidade visual tem o papel de representar todo esse valor intangível da marca em um símbolo. Marcas são como pessoas, têm personalidades, talentos, crenças, uma história e objetivos. Elas querem – e necessitam para sobreviver – serem únicas, especiais e originais. Podemos pensar marca como um iceberg, mesmo que pareça uma metáfora boba, é de grande ajuda. Partindo desse pressuposto, a marca seria a união de dois valores, os visíveis (pontos de contato – logotipo, nome, produto, publicidade, etc) e os invisíveis (estratégia – posicionamento, DNA, personalidade, etc.).

É a partir dessa parte visível que o cliente irá julgar e criar uma expectativa sobre o que sua empresa é. A função desses pontos de contato é facilitar ao consumidor a identificação de um produto (bem ou serviço) de uma empresa específica, para que ele possa diferenciá-lo de outros produtos idênticos ou semelhantes da concorrência. Consumidores satisfeitos com um determinado produto tendem a voltar a comprá-lo ou a usá-lo. Para que isso seja possível, é necessário que eles sejam capazes de diferenciar produtos idênticos ou semelhantes.

Abaixo podemos ver o rank da Forbes de marcas mais valiosas do mundo em 2016:



Branding

Ao pensarmos em simples adjetivos, como inovação e luxo, já conseguimos descartar inúmeras marcas e lembrar de outras inúmeras. Para que essas marcas chegassem ao ponto de serem lembradas por uma simples palavra, houve-se toda uma gestão da mesma. A apple, a marca mais valiosa atualmente, antes vista como uma simples empresa de computador, hoje é vista como sinônimo de tecnologia e inovação, isto só foi possível com todo uma gestão contínua ao longo do tempo. Essa gestão contínua é chamada de branding, Ana Couto diz que essa gestão não é estática, ela é um verbo, as marcas devem ser continuamente geridas.

Sendo assim, o branding, gestão de marcas, é uma atividade estratégica com o intuito de criar uma imagem forte da marca na mente do consumidor. Ele tem o objetivo de fazer esses stakeholders (público alvo) perceberem o valor da marca, gerando assim um relacionamento maior entre a marca e o consumidor – uma relação de confiança, paixão e até mesmo pertencimento. Consequentemente, como venho afirmando desde o início, o branding está além do design. Guilherme Sebastiany define branding como:

“o processo de construção tanto da promessa, quanto da entrega da marca, ao redor de uma reputação (uma imagem) pretendida em seu mercado.”

Para que se possa construir todo esse relacionamento e valor, deve-se pensar em inúmeros pontos, sendo alguns deles: a história da marca, a experiência do cliente, o design, preço e posicionamento. Todos esses pontos devem estar conectados de forma integrada, para que haja uma fácil associação por parte do seu público alvo. Não adianta se posicionar como uma empresa jovem, se ao mesmo tempo toda a experiência que o cliente tem ao ter contato com a marca é diferente. O branding tem o intuito de transformar o intangível (estratégia – posicionamento, DNA, personalidade, etc.) em algo tangível (pontos de contato – logotipo, nome, produto, publicidade, etc), isto significa que o intangível é aquilo que você é verdadeiramente, isso sim deve ser transmitido, não o que você não é. Quando você mostra aquilo que você não é ou não tem para oferecer, cria-se um hype, uma expectativa, grande em seu público alvo, que não é entregue ao momento que ele tem contato com sua marca.

Sendo assim, o branding não faz milagres, ele não transforma um produto ruim em algo bom. Ele não consegue resgatar um produto com falhas ou uma empresa com um serviço precário. Ele só funciona quando transmiti e comunica aquilo que representa verdadeiramente o que a marca contém em seu cerne.

Conclusão

Agora que sabemos que branding está muito além de uma identidade visual. Desta maneira, seria bom para o nosso cenário profissional, definir nosso produto como ele realmente é. Ao dissermos que trabalhamos com branding, mesmo sendo apenas designers gráficos, estamos prometendo algo que não podemos cumprir, consequentemente pode haver uma má concepção do que nossa marca representa na mente do consumidor, criando nele uma expectativa que não será realizada. Para finalizar, deixarei abaixo alguns estúdios brasileiros que trabalham com branding: Ana Couto Branding, Greco Design, Casa Rex, Tátil Design, Sebastiany, Santa Clara, TopBrands.

Fonte: Design Culture

A venda é o objetivo principal das estratégias de marketing de conteúdo. Para quem tem loja virtual (e/ou física) o relacionamento com o cliente é focado nas vendas. Porém, a venda será alcançada por meio da construção de um relacionamento, para que seja possível converter aquele contato, tornando-o um lead qualificado, pronto para ser nutrido e se aprofundar no funil de vendas. Mas para isso, manter uma comunicação planejada e eficaz com seu público-alvo é fundamental.

Uma das estratégias de melhor resultado são campanhas de e-mail marketing. Com tantas mensagens sendo recebidas por seus leads, vindo das mais variadas empresas, realizar campanhas de e-mail marketing de sucesso pode até parecer, à primeira vista, cada vez mais difícil. Mas, na verdade, conquistar a atenção das suas personas é uma tarefa perfeitamente possível.

Afinal, foram as próprias pessoas que se cadastraram para receber seu conteúdo, não é mesmo? Isso significa que elas têm interesse, ao menos, no que você tem a dizer. Porém, é preciso adotar algumas práticas para garantir que a experiência de seu lead seja a melhor possível para fazer com que seus e-mails sejam aliados na busca pela venda.